viernes, 24 de enero de 2014

Actividad 5: Creación literaria (parte 1)

  En el artículo de este mismo bloque, vimos la importancia que tiene los ejemplos, cuando pedimos a nuestros alumnos que escriban. Pues esto les ayudará a entender mejor qué es lo que se les está pidiendo y cómo queremos que lo hagan.

  Las siguientes actividades, son ejemplos que se podrían utilizar con los alumnos cuando trabajemos con ellos en clase la creación literaria.

Prosa
  Para esta creación, he utilizado la estrategia del binomio fantástico, que consiste en tomar dos palabras al azar, preferiblemente que no estén relacionadas entre sí,  y crear una historia en la que aparezcan estas palabras.

  La actividad está dirigida para alumnos del segundo ciclo de primaria.

  En este caso las palabras son: zapato y papelera.

  Este era un joven zapatito, que se había quedado pequeño para su dueño, y este se quería deshacer de él.

  El zapato sabía que lo que le esperaba era acabar en una papelera, oscura y maloliente, como había ocurrido con sus compañeros tiempo atrás. Pero este valiente zapatito, que se negaba a acabar igual, había intentado escapar en varias ocasiones de la casa. Para ello trepaba por los muebles, ayudándose de los cordones. Pero cuando conseguía escapar, siempre le encontraba el perro, que jugueteando con él, lo volvía a meter en la casa.

  Cuando lo iban a tirar, el zapato intento resistirse agarrándose con fuerza al borde de la papelera. En un momento de valentía el zapatito consiguió convencer a la papelera de que lo que estaba pasando era un error, él aun podía ser de gran utilidad a otros niños que no tuvieran dinero para comprar unos nuevos.
 Y así fue, la papelera se volcó para que los zapatos pudieran salir, y nuestro zapatito volvió a andar y correr haciendo felices a más niños.
FIN


Poesía
La estrategia que he seguido es la adivinanza, en la que se define un objeto, cosa o persona sin decir su nombre. No hay que intentar la rima. En este caso esta hecha a través de la comparación.
La actividad está dirigida a alumnos del primer ciclo de primaria.

Soy verde como la esperanza
Soy marrón como el barro
Soy lenta como las babosas
Soy paticorta como un gnomo
Soy dura como una roca
Soy acuática como los peces
Llevo la casa a cuestas como un caracol
¿Quién soy?
Una tortuga

Teatro
La estrategia que he utilizado ha sido la de “escribir un drama”, que consiste en inventarse una obra. En este caso en lugar de inventarla desde cero, he utilizado el cuento de Caperucita Roja.

Esta actividad esta dirigida a alumnos del tercer ciclo de primaria

Madre: ¡Caperucita! Mira, llévale esta cestita con unos pasteles a la abuelita que esta enferma y se va a quedar todo el día en la cama.
Caperucita:    Vale mamá
 Madre: ¡Ten mucho cuidado hija! No hables con nadie, ve directa a cada de la abuelita
Caperucita: Si mamá…

(Caperutcita sale de la casa y va cantando y saltando por el bosque)

Caperucita: tralaralarito que día más bonito, tralaralarito voy a casa de la abuelita, tralaralarito no debo hablar con nadie

(El lobo sin que se le vea, escondido entre los matorrales)

Lobo: ¡Hombre, pero si es Caperucita¡ y yo con este hambre, que aun no he desayunado…. Mmmm. Se me hace la boca agua, pero no me la puedo comer aquí, me vería todo el mundo.

(El lobo sale de su escondite y se acerca a Caperucita)

  Lobo:   ¡Bueno días caperucita!
Caperucita:   Bueno señor lobo.
Lobo:   ¿Dónde vas con esa cestita y dando esos saltitos?
Caperucita:   Lo siento, pero mi mamá me ha dicho que no hable con nadie y vaya directa a cada de mi abuelito
Lobo: ¡ajá! así que que vas a casa de tu abuelita…. ¿Y por donde esta la casa? Quizás te podría ayudar, me conozco este bosque como la palma de pata.
Caperucita: ¡Uy, que fallo! Bueno ya que lo has adivinado… está al final del bosque a la derecha.
Lobo: ¿A si? En ese caso es mejor que cojas este camino, es mucho más corto y así tu abuelita no tendrá que esperar tanto.
Caperucita: Vale muchas gracias señor lobito, es usted muy amable.

(Mientras Caperucita aun da vueltas por el bosque, el lobo aprovecha para llegar a cada de la abuelita y comérsela sin masticarla).

 Lobo: ahora solo tendré que disfrazarme de la abuelita y esperar el momento justo para comerme el postre.
Abuelita: (desde la tripa del lobo) ¡Eres un lobo malo! Deja en paz a mi nieta.
Lobo: calle abuelita, o Caperucita me descubrirá.

(Llega Caperucita a casa de la abuelita y llama a la puerta)
(tóc tóc)

Lobo: (disimulando la voz) ¿Quién llama a la puerta de la abuelita?
Caperucita: Soy yo, Caperucita, te traigo unos pastelitos. 
Lobo: (disimulando la voz) Uy uy uy hija, pasa pasa, empuja la puerta, que esta abierta para que corra el               aire. Entra y siéntate aquí a mi ladito.
 Caperucita: Oye abuelita que ojos más grandes tienes
Lobo: (disimulando la voz) hija… estoy tan malita que me siento muy hinchada. 
Caperucita: Que nariz más grande tienes
Lobo: (disimulando la voz) Eres un poquito maleducada jovencita
Caperucita: ¡Que dientes y boca más grandes tienes abuelita!
Lobo: ¡Pues si! Para comerte mejor!

Caperucita dio un grito que se escuchó en todo el bosque y un cazador corrió a casa de la abuelita 

Cazadores: ¡Señor lobo! ¿Qué has hecho con la abuelita y Caperucita?
Lobo: ¿Yo? Nada, hace mucho que no las veo 
Cazadores: ¿Estas  seguro? Entonces ¿Por qué tienes esa tripa tan grande?
Lobo: Usted tampoco es que este precisamente delgado señor cazador

El cazador harto de tanta discusión disparó al aire.

Lobo: ¡Ay dios mío! ¡No me dispare! ¡No me dispare!

El lobo aterrorizado se desmalló y el cazador aprovecho para sacar a la abuelita y a Capericita de la tripa del lobo.
FIN

 Aunque en esta última actividad, me he basado en un cuento, a los niños habría que explicarles que, esto no tiene porque ser así, es decir si seguimos esta técnica, se puede crear una obra sin necesidad de basarse en otros cuentos.



miércoles, 22 de enero de 2014

Artículo Bloque 2: Textos folclóricos. Selección y adaptación (borrador 1)

¿Alguna vez os habéis preguntado qué es el folclore? ¿Es lo mismo que clásico o popular? Pues esta fue la pregunta que me hice yo al empezar este nuevo bloque. La respuesta a la primera cuestión es la siguiente: el folclore significa tradición cultural y que engloba diversos ámbitos, arte, música, gastronomía, etc.  Más o menos si que fui capaz de llegar a una definición acertada  sobre lo que es el folclore y los textos folclóricos.


Una vez reflexionas la definición es muy posible que se tienda a pensar, y haciendo referencia a la segunda pregunta, que entonces el folclore es lo mismo que clásico o popular, pero esto no es así. Para justificarlo veamos la definición de  estas palabras:


-                Popular: Algo muy conocido y propio del pueblo.
-                Clásico: Algo que está muy asentado en el entorno.
-                Folclórico: normalmente estas tradiciones son populares en el sentido de ser propias del pueblo, pero no tienen porque ser popular en el sentido de ser muy conocidas.


Creo que es importante tener conciencia de que no son lo mismo, pues por lo menos en un principio yo pensaba que se trataba de lo mismo cuando se hablaba de un ciento clásico, popular o folclórico, que se conocía de diferentes formas. Y es que es importante enseñarles a los niños desde un principio que es cada cosa y como se las conoce.



   Pues bien
 para que quede claro, veamos las características de los textos folclóricos:

-                No tienen autor, es de, se transmiten de boca en boca. Cada persona que locuenta modifica la historia, ya sea de manera intencionada o  no.
-                Al no tener autor existen varias versiones de la misma historia, por lo que no se puede establecer una como original.
-                Es imposible saber el origen de dichas historias.


Hay que aclarar en relación a este último punto, que a pesar de que en la actualidad los textos folclóricos se transmiten en forma de cuentos para niños, en su origen estas historias no eran para niños, pues se contaban cuando se escondía el sol a la luz de la lumbre, con la única intención de entretener, y que esas historias no eran del todo invenciones, sino que se los reflejaban los sucesos,  los miedos, los deseos y las esperanzas del pueblo. Esto se puede comprobar por ejemplo en el cuento de Caperucita, es posible que se creara, por una historia real en la que una niña fue atacada por un lobo, o simplemente por el propio miedo que se le tenía a que algo así ocurriera.


Haciendo referencia a este último cuento, por poner un ejemplo ¿Cómo es posible que algunas personas conozcan diferentes versiones del mismo cuento? Pues bien, independientemente de que la persona que lo cuenta lo haya podido modificar voluntariamente, en muchos casos esto se debe a que al transmitirse de forma oral, los cuentos se adaptaban según la zona donde se contaban.


Algo que genera debate, es si los cuentos folclóricos son machistas o no. Pues hay que decir que esto es totalmente falso. Hay que tener en cuenta que estos cuentos surgieron y han pasado de generación en generación, por sociedades machistas y es por ello que puede que queden restos, sobre todo en los cuentos más realistas, donde la mujer tiene un papel más familiar, ligado al hogar y el hombre al trabajo fuera de la casa. Pero sin embargo en estos cuentos las mujeres son las protagonistas y  pueden elegir con quien casarse, consiguen que el hombre que les gusta se sienta atraído por ellas. Todo esto es debido a como hemos visto antes, que los cuentos folclóricos recogen los deseos de los habitantes de aquellas épocas, pues estos cuentos la mayoría de las veces eran contados por mujeres.un ejemplo que refleja que los cuentos folclóricos no son machistas, es el Cuento de los tres deseos, que refleja perfectamente como la  mujer manda sobre el hombre.




 Al igual que otros textos los textos folclóricos tienen manifestaciones en los distintos géneros. 

El teatro, el cual giraba en torno a dos temáticas, el de carácter religioso y el de carácter profano. Aunque también había otro tipo de representaciones de carácter infantil, conocido como “títeres de cachiporra”, iban por los pueblos en un carro con una ventana que servía de escenario. Con pocos personajes y donde siempre ocurría lo mismo. En este tipo de teatro era importante la interacción entre el público y los personajes.


¿Seguramente esto os suene de algo? A mí por lo menos si, he de decir que no sabía que se conocía con este nombre, pero recuerdo que cuando era pequeño e iba al retiro estaba lleno de este tipo de representaciones. Lo cierto es que los recuerdo con mucho cariño y el día de mañana no dudaré en utilizar estas representaciones con los niños, para trabajar tanto los textos folclóricos como valores que considero importantes y que de está manera que además se lo pasarán bastante bien.


También existen manifestaciones en la poesía. De tal manera que durante mucho tiempo la poesía de los textos folclóricos ha estado muy unida a la música. Este género es el que más manifestaciones infantiles recogen, ya que recoge todas las canciones que los niños cantaban.


Lo cierto es que cuando vimos este bloque en clase y sobre todo mientras hago el artículo, me doy cuenta que he estado en contacto con textos folclóricos más de lo que yo era consciente. Desde pequeño he escuchado las canciones de El Nuevo Mester de Juglaría, que recoge una gran cantidad de canciones folclóricas y de las que guardo un magnifico recuerdo. Por ello es que en mi clase ya se como trataría este apartado, ya que son canciones muy rítmicas y fáciles de recordar.




Por último el género de la prosa, compuesta por un catálogo muy extenso. Vladimir Propp,  famoso  personaje del siglo XX, clasificó los textos folclóricos en cuatro categorías, que son:

-                Mitos: donde incluyó muchas historias que hoy consideramos paraliteararias.
-                Cuentos de animales: donde incluía dos tipos de textos, las fábulas (en las que los animales representan vicios y virtudes humanas, conocidos como textos alegóricos.  Y los propios libros de animales, que son cuentos animistas, en los que los seres humanos están representados por animales. Todos los personajes deben ser animales.
-                Cuentos de fórmula: son aquellos en los que la persona que los cuenta ha de memorizar una o varias fórmulas que sustenten el cuento, que sin el cual este no sería igual. Dentro de estos existen los cuentos acompañados de música, los infinitos y los cuentos acumulativos, que tienen solo una acción y a la cual se le van repitiendo personajes.
-                Cuentos de hagas: en los que hay un personaje mágico que normalmente hace de ayudante del protagonista

La estructura que siguen los cuentos folclóricos es la siguiente:
       -      El protagonista que vive dentro de un núcleo familiar que lo mantiene protegido. (Planteamiento)
        -    Cuando llega a la adolescencia por varios motivos se ve obligado a abandonar el núcleo familiar y enfrentarse a los peligros de la vida. (Nudo)
        -    Se crea un nuevo núcleo familiar, cuando se supera el peligro o quizás le salve y vuelva al planteamiento. (Desenlace)


Seguramente después de ver la estructura que siguen estos cuentos  os hayáis dado cuenta que a lo largo de vuestra vida os habéis leído u os han leído bastantes.


Es  importante que cuando se trabaje con cuentos folclóricos, si el profesor quiere llevar a cabo alguna adaptación debe tener en cuenta algunas partes que se deben respetar, que son: el viaje iniciático, pues casi todos los cuentos folclóricos representan de alguna manera el paso de la niñez a una vida adulta. Esta niñez se representa dentro de un núcleo familiar, que protege. Hay un momento, en el que el protagonista debe abandonar el núcleo familiar. En este viaje, se enfrenta a diferentes aventuras, hasta llegar a la vida adulta, cuando creará un nuevo núcleo familiar. Por eso hay que ser conscientes de los puntos principales de la historia hasta llegar a la vida adulta, respetando la esencia del cuento original, sin modificarla totalmente.


Como todo, el folclore tiene su historia y en el siglo XVII Charles Perrault, como miembro de la corte de Luis XIV, y ante el insomnio que este padecía, debían contarle cuentos para mantenerle entretenido. Por lo que Perrault, se dedicó a escuchar y adaptar los cuentos para moralizar a la nobleza. Es por ello que no se le considera ni autor ni recopilador, sino adaptador.


En el siglo XIX, Los Hermanos Grimm, en un inició intentaron recopilar por escrito los cuentos culturales propios de Alemania. Finalmente acabaron por recopilar historias de otros países, que se contaban en Alemania. Publicados como “Cuentos de los niños y delhogar”, teóricamente estaban dirigidos para los niños, pero se vieron obligados a modificar ciertos aspectos, por las quejas


 En la segunda mitad del siglo XIX, Christian Andersen en Dinamarca, escribió para niños, siguiendo dos vertientes, los creados por él y las adaptaciones, de las que adaptaba conservando las partes que le gustaban y modificando el resto.


Si alguien se pregunta, si en España no hemos tenido adaptadores, la respuesta es que si. Saturnino Calleja y el Padre Coloma, ambos siguieron las dos vertientes de Andersen, aunque Coloma adaptó con una finalidad moralizante desde el punto de vista religioso.


Pienso que es importante que los niños conozcan aunque sea de manera superficial de donde viene  y cual ha sido por así decirlo, la historia de los cuentos folclóricos y las adaptaciones.

En cuanto a la actividad de contar cuentos a los niños, creo que si que es algo que se realiza por parte de algunos profesores, pero mayoritariamente en el primer ciclo, a partir de entonces muchos profesores piensan que contarles cuentos a los niños, es para los más pequeños, que es perder el tiempo y que lo que deben hacer es leerlos por si mismo para así practicar. Y creo que es un error total, pues a todos nos gusta que nos cuenten cuentos, lógicamente si se cuentan bien y poniéndole interés, pues si esto es así, porque cuando pasan del primer ciclo a los niños no hay que volver a contarles un cuento en clase, es más se debería  hacerse pues benefician a los niños en cuanto a que, los cuentos estimulan la fantasía, la sensibilidad, la memoria y la expresión. Ayudan a desarrollar el lenguaje, ampliando vocabulario, modelos expresivos nuevos y disipando dudas de construcción gramatical, además de despertar el intelecto, aumentando la percepción y la capacidad de comprender. Los niños aprenden a escuchar con atención y a ser pacientes, elementos primordiales para el aprendizaje. Los cuentos mejoran el conocimiento espacio-temporal (dónde y cuándo sucede, qué ocurre antes y qué después…). Fomentan la empatía o capacidad de ponerse en lugar del otro. Transmiten valores como la constancia, la amistad, la modestia, la honestidad, la lealtad, etc. Enseñan a identificar emociones como el miedo, el amor, la frustración, la ira, la envidia o el deseo. El niño se identifica con personajes y situaciones de las historias, lo cual le ayuda a afrontar retos y miedos con una visión más amplia. Asimismo, le facilita la resolución de problemas.


No se debería trabar únicamente el cuento, sino que también es positivo que acercarles el teatro o la poesía. Para ello, personalmente estaría a favor llevar a cabo obras como el teatro de cachiporra dirigidas para los niños. Y para trabajar la poesía, como he dicho antes, me ayudaría del grupo, El Nuevo Mester de Juglaría.
                                                                                                                            

Paginas de interés:

Como adaptar un cuento folclórico

Títeres de cachiporra

¿Cómo hacer una marioneta?

Consejos para contar cuentos


Artículo 1:Literatura infantil. Análisis y selección (Borrador 1 )

La primera clase de este bloque, referente a lo textos literarios, fue planteada con una cuestión ¿Qué son los textos literarios? En un principio me pareció una pregunta fácil, pero cuando intente contestarla no sabía como definirla. No fui el único, hubo quien más quien menos se acercó a la respuesta. Impacta que en una clase con tantos alumnos nadie sepa dar una respuesta aproxima cuando hemos cursado la ESO y la gran mayoría también Bachillerato. Asusta pensar que en los colegios se imparte la literatura de tal manera que los alumnos acaban si apenas saber concretamente que es un texto literario.

Una vez hubimos puesto  las respuestas en común, la profesora nos dijo la definición correcta y cuales son sus características, que son:

   -                Que pertenezca a uno de los tres géneros literarios: prosa, poesía o teatro.
   -                Tiene que hacer uso explicito de la función poética del lenguaje. Que el lector sea capaz de extraer distintas sensaciones.
  -                Han de ser de ficción.
  -                La principal intención del texto y del autor es la intención artística.

Hay dos de estas características que me llamaron la atención cuando se explicaron en clase. Y es que en un principio no encontraba la diferencia que hay entre fantasía y ficción.

Pues bien, cuando nos referimos a la fantasía, nos referimos a algo fantástico que jamás ha existido ni puede existir como por ejemplo hadas o gnomos. En cambio la ficción, es algo que se cuenta y no es real, pero que si que podría serlo.

Por otro lado, no tenía ni la menor idea, que cuando lo que pretende el autor es moralizar o adoctrinar, este tipo de texto no se consideran como textos literarios. Es algo que me ha llamado la atención sobre todo teniendo en cuenta que muchos de nosotros alguna vez hemos leído algún libro con estas características y posiblemente sin tener la menor idea que no se puede considerar como literatura. Es cierto que antiguamente este tipo de libros se utilizaba mucho más, principalmente en las escuelas, para adoctrinar a los niños y niñas según unas determinadas ideas.

En un futuro tendré muy en cuenta este último punto cuando tenga que elegir algún libro para leer en el aula, prestando especial atención a la intención del artista.

En relación con la definición de literatura y los tipos de textos, la cosa no quedó ahí, seguimos aprendiendo cosas interesantes, como los términos SUBLITERATURA y PARALITERATURA, para mí, antes térmios que casi podría calificar como inventados, pero gracias a este bloque he aprendido que la definición de cada uno es la siguiente:

   -                Subliteratura: aquellos textos cuya primera intención es la económica.
   -                Paraliteratura: Aquellos textos que cumplen CASI todas las características de los textos literarios, excepto algunas, que suelen ser; la intención artística y la ficción.

El eje principal de esta asignatura, son los niños y es por ello que si queremos trabajar la literatura con ellos, primero tenemos que contestar a una pregunta ¿Qué es la literatura infantil? Pues bien,  son aquellos textos literarios que están creados para niños de entre 0 a 13/14 años. Cuyo principal objetivo es acercar a los niños a una experiencia artística literaria. Tienen que estar creados originalmente para un público infantil.

Actualmente tenemos que sentirnos muy afortunados de tener al alcance de nuestras manos gran cantidad de libros infantiles, tanto para trabajar con los niños como para uso y disfrute personal. Pero esto no siempre ha sido así, si hacemos un recorrido histórico en cuanto a la literatura infantil, nos encontramos con que antiguamente no existían libros infantiles, durante la Edad Media todos los libros infantiles eran o bien paraliterarios o bien moralizadores. No será hasta finales del siglo XIX principios del siglo XX cuando se empezaron a escribir textos para niños de a partir de 8 años, con el Padre Coloma, como artífice, que junto con Saturnino Calleja crean cuentos donde los protagonistas eran niños, aunque con personajes planos, hasta 1928 con “Celia”. Pero no será hasta veinte años más tarde cuando esta técnica se extienda.





Algo a destacar de todo esto, es la creación de personajes con los que los propios niños que estén leyendo puedan relacionarse, considero que es la base y lo que hace que los niños que están en una etapa más de iniciación, necesitan para motivarse y seguir leyendo. El hecho de verse reflejados en personajes, que viven las mismas experiencias que ellos, que piensan como ellos y que reaccionan igual que ellos, les gusta y les atrae.

Será a partir de los años 90 cuando se redefine la literatura infantil, a través en parte de la fundación Sánchez Ruipérez, que estimula a la lectura. Surgen asociaciones para trabajar la literatura infantil, y las primeras librearías especializadas en literatura infantil. Con la aprobación de la LOGSE, es obligatoria la implantación de bibliotecas escolares.

A pesar de que existen tres géneros dentro de la literatura, en la literatura infantil el más extendido es la narrativa. En el teatro no existen libros para niños, aunque si los hay para adultos, con la intención de que sean representados a los niños. En cuanto a la poesía hay que destacar de manera importante la figura de Gloria Fuertes, quién consiguió acercar la poesía a los más pequeños,  y sirvió de inspiración a otros autores.

En cuanto a la prosa, hay que decir que es el género más extendido. Sigue la linea en la que los protagonistas son niños, con los que el lector se puede indentificar.

Es por ello, que un escritor de literatura infantil, tiene que ser un experto conocedor de la psicología evolutiva (todas las características de los niños y comportamientos).

Los valores que tiene los niños de la literatura actual son  diferentes, más cercanos, no se hace tanto hincapié en lo malo o lo bueno, sino en aquellos valores personales que nos permiten ser más felices en la vida, y los contravalores que nos hacen ser más desgraciados.

Por ello es preciso que un profesor sepa elegir un libro que motive y guste a los pequeños  para que poco a sean ellos quienes demanden el poder leer más.

Para que un profesor sepa elegir un libro que proponer en el aula, no debe fijarse únicamente en los personajes, que son muy importantes, sino que debe centrarse en otros aspectos también, como los que hemos tratado en la actividad del este mismo bloque: manejabilidad, ilustraciones, formato, etc. Las ilustraciones son muy importante, pues cuanto más pequeños son los niños, se precisa de más ilustraciones, pues no son capaces de comprender la totalidad de lo que leen, por lo que es preciso valorar que las imágenes que tiene el libro ayuden a comprender lo que se quiere decir. En cambio  a partir del segundo ciclo  no es tan necesario que ayuden a comprender el texto, sino que sean llamativas.

En cuanto al tamaño, hay que prestar atención al tamaño. A medida que aumenta la edad la letra es posible utilizar un tamaño menor, esto es debido a que cuando leemos, los ojos se fijan en las lineas un número determinado de veces y el cerebro se encarga de unir cada una de estas partes, cuantas más palabras haya más fijaciones realiza el cerebro, más información, lo que crea confusión. Al aumentar el tamaño de la letra se producen menos fijaciones pero comprende mejor.

La maquetación y la tipografía son importantes también, pues ayudan a fijar la vista. Si las lineas son muy largas, el espacio entre los párrafos o las letras es escaso, es posible que lo niños más pequeños no sean capaces de leer con facilidad, al igual que ocurre con las características de la letra.

En el primer ciclo es recomendable que la estructura del libro sea la clásica de planteamiento, nudo y desenlace, aunque en el segundo puede variar el orden, empezando por el desenlace o varias acciones paralelas. Cualquier estructura es valida a partir del tercer ciclo


Si nos fijamos en el vocabulario, este debe ser sencillo, con frases cortar y fáciles de entender si esta destinado para el ciclo más bajo, y se irá aumentando la complejidad conforme aumente la edad a la que están dirigidos.


En cuanto al tema, protagonistas y los valores que aparecen en el libro, en este caso tendremos conocer el momento evolutivo de los alumnos a los que estará destinado el libro. Lo que buscamos es que el libro enganche a los niños, pues esto no lo conseguiremos si no se sienten de alguna manera representados o no son capaces de identificarse con los personajes, o con algún aspecto de los que aparece en la historia. Lógicamente si conocemos las características del momento evolutivo en el que se encuentran los alumnos podremos de alguna manera conocer sus características del momento y elegir un libro acorde a estas

 Y es precisamente este paso el que muchas veces en los colegios, y más concretamente en las aulas no se hace, es decir, los profesores muchas veces, proponen a los niños libros que el centro les impone y otras veces utilizan la misma lista de libros que llevan utilizando durante años con otros grupos, sin tener en cuenta las características del conjunto de alumnos. Creo que es algo importante, a lo que hay que dedicarle un tiempo, para que alumnos no caigan en la desmotivación y rechazo a la lectura.

Durante estas prácticas, en una clase de 6º de primaria, en el colegio he tenido la posibilidad de comprobar como se trata y se enfoca el tema de la lectura en las aulas. Lo que he observado no es precisamente alentador. A pesar de que a la profesora le gustaban los libros y en cursos inferiores incluso les leía cuentos, la lectura en clase se trabajaba de la siguiente manera: Cada trimestre los alumnos debían elegir y leer tres libros para después realizar una ficha, que rellenaban con el titulo del libro, un pequeñísimo resumen de este y un dibujo. Lógicamente esto desmotiva a la lectura hasta a el más aficionado.

En un futuro, cuando tenga que trabajar la lectura con los niños, me esforzare por encontrar libros adecuados y que traten aspectos que les puedan interesar. Realizaré actividades continuas a lo largo de la lectura y puestas en común para que todos aprendamos de los demás. De igual manera propondré la creación conjunta con mis alumnos de un blog, donde ellos mismos sean quienes escriban sobre el libro, las características que tiene, de que trata, si les ha gustado, por qué, etc. De esta manera les motivará el hecho de que lo va a leer más gente y ayudarán a otros niños o profesores a poder elegir los libros que leer.

También es cierto, que en muchos coles el tema de la lectura no se trabaja como se debería por lo que se les impone  a los profesores y por el tiempo que tiene para trabajar cada materia, por lo que considero que para trabajar ya no solo la lectura sino todos los ámbitos, se debería producir un cambio a nivel general desde la base.

Aquí dejo varios links
 Colegios que llevan a cabo la lectura y la animación a la lectura:



Desarrollo evolutivo

Vídeo de Gloria Fuertes


Documento sobre la literatura infantil.